抵达第三届“ART南京”当代艺术博览会VIP预展场——南视觉国际艺术会展中心时，正值下午时分，一楼的展厅里已零星遍布着观展者的身影。

第三届“ART南京”当代艺术博览会展览现场

美国周宁画廊带来的阵容堪称亮眼：胡安·米罗的《贝壳》石版画摆在很显眼的位置，马里诺·马里尼的《马与骑士》、达尔·赫克的《建筑师2023》、冯·塞伯特的《量子接触》，几件作品彼此之间留出了足够的间隔，观看起来颇为舒服。不远处的丞言艺术空间则拿出了赵无极亲签石版画《无题》系列和吴冠中亲签丝网版画《飞尽堂前燕》。

吴冠中，飞尽堂前燕，签名丝网版画，58x58cm，2007

南京视觉艺术学院院长、ART南京发起人周宁博士对近年来国内艺博会的格局下过一个判断：“上海肯定是比南京好的，香港肯定比上海好的，美国肯定比香港好的……巴塞尔肯定是最好。”这番话说得很直接，但也划出了一个关键问题：在这样一个高度集中化的艺术市场里，南京的位置在哪里？

南京视觉艺术学院院长、ART南京发起人周宁博士

周宁的态度出人意料的坦诚。当被问及ART南京相比国内其他城市艺博会具有什么“独特的优势”时，他接连说了几遍没有优势，然后补充道：“因为我们在追赶期。”这让我想起他在去年曾说过的另一句话——“ART南京致力于成为从这座城市‘生长’出来的艺博会，而不仅仅是在南京举办的艺博会”。两句话放在一起看，意味就不同了。
 
经典与未来对话：策展叙事与参展线索
本届艺博会以“经典与未来对话”为策展核心线索，汇集了多家画廊与艺术机构，展出涵盖油画、版画、雕塑、综合材料、摄影、数字艺术等多个门类的千余件作品。这一设定在展陈层面体现为一种颇为巧妙的节奏安排：当你刚刚在西方式现代大师的作品前站定，稍一转身，就能看到中国抽象艺术重要代表人物孟禄丁的《元速》系列。

第三届“ART南京”当代艺术博览会展览现场

斯闻画廊带来的孟禄丁作品以机械转动的视觉语言呈现，布面中国画颜料在画面上形成了密集的速度轨迹。这种机械感与赵无极、吴冠中的抒情抽象在视觉上构成了一种微妙的张力。丞言艺术空间还展出了抽象表现主义艺术家Geffrey Bouillot的《未来》，三件东西方抽象作品被布置在同一展线，相互之间形成了一组无声的对话。

第三届“ART南京”当代艺术博览会展览现场

转向另一侧，来自江苏宜兴的卓空间带来了林达蔚、乔相伟、刘世超、赵锦峰、苍鑫、邵进、李铭、孙宇等八位艺术家的作品，其中孙宇的《世界尽头的记忆》系列延续了其对记忆与存在关系的追问。“虎距路北26”策展团队与“三分野”艺术团体联袂推出的南京地缘计划，则指向了更为在地的探索——创始成员陈留的布面油画融入了超现实元素，在现实与梦境之间寻求一种新的平衡。HART GALLERY展出应金飞的水彩作品《蔓珠沙华》，以水彩为媒介将东方花语与现代审美深度融合，又提供了另一种截然不同的美学路径。
当代艺术生态的多元性，在这样一次展会上得到了直观的呈现。
 
学院的力量：当教育进入艺博会
与其他商业艺博会最根本的不同，或许在于ART南京的“学院基因”。本届艺博会首次设立了学生专属展区。周宁在访谈中谈到，这个想法是他今年从美国回来后临时做的决定。学生展区虽然体量不大，但其意义并不在于销量，而是一个真实的“实践教学课堂”——学生们零距离接触国内外优秀艺术作品，参与布展、导览、艺术家对谈、公共服务等全过程，“这是在课堂上无法获得的宝贵经验”，周宁说道。
事实上，ART南京的这一模式在国内艺博会中并不多见。2025年的第二届展会即以“超越共构”为年度主题，构建了“产、学、研、展、创”五位一体的综合艺术生态平台。今年的第三届则进一步升级，周宁透露明年还将把学生展区扩展为全国性的大学生展示专区，邀请南艺、央美等高校的学生参与投稿。“我现在做的，是从美国西部像LA那边艺术学校的做法学来的。”

应金飞，蔓珠沙华，水彩，100x150cm，2020

更值得关注的是，ART南京在艺博会架构中嵌入了专门的学术论坛板块。6月13日至6月15日三天内连续举办了多场论坛：首日为“策展何为？——从‘策展性’重返当代艺术的批评与收藏”；6月14日安排了“呼吸着：远古水墨，中西交织——看东方·波光粼粼：墨池三人当代对话”以及“如何让艺术家走向市场”；闭幕日则有“中国样式和摄影自觉”的学术对谈。从策展理论研究到水墨与当代的碰撞，再到市场实务与摄影文化自觉，议题设置的维度覆盖颇为全面。
 
一场关于信心与耐心的对话
“市民教育的问题，”他用了一个颇有分量的表达，“为什么法国卢浮宫……贝聿铭的金字塔设计让老百姓投票能过，你要放到南京投票肯定就过不了了。这就是一个城市文化的问题。虽然我们出了很多文化名人——曹雪芹都是我们南京的，GDP在全国也是排在前三位的，但我们的文化排在第几呢？”

第三届“ART南京”当代艺术博览会展览对谈现场

 
这番话背后是他的明确判断：做艺博会必须做两件事，一是培养企业家收藏家——他今年专门请了50个企业家，包括南钢集团党委书记、江苏省企业家协会会长陶魄”——二是培养艺术家、培养艺术家对艺博会这个“主流”的意识。
周宁还做了一件可能超出很多艺博会主办方预期的事——为学生提供国际游学项目。他透露今年学校投入了1000多万，选出100个学生到美国游学一个月，目的是让学生“具备一个国际半径”。他说：“你有了这个国际半径，你的思维方式跟眼光不一样了。在国内看看，这是南艺、那是央美，看过以后，你从眼光上跟半径上就超过他们了。这是最关键，是办学的根本。”

第三届“ART南京”当代艺术博览会展览现场

 
当我问及教育与学术遇上市场后会碰撞出什么时，他的回答同样直接：“那肯定是市场为先。梵高也是走市场没走出来的人，不代表他画的不好。但艺术家首先来讲是想走出市场的，否则连饭都吃不起了。”
 
从学院新锐到国际大师的作品梯队
第三届“ART南京” 当代艺术博览会在价格层面的考量，也体现了周宁在访谈中一以贯之的逻辑。本届艺博会的定价区间从几百元直至上百万，形成了一条完整的收藏链条。周宁本人的展位甚至打出“亲民牌”——他的亲笔签名限量版画，在美国不可能低于500美金一件，而在本届博览会上“打了折再打折”，卖到了500元人民币。

第三届“ART南京”当代艺术博览会展览现场

他对此的解释颇为实在：“做一些促销，让大家能买回去。买过以后心态会不一样，挂在家里跟没挂过艺术品是完全不同的。在美国年收入50万美金以上的家庭，几乎都收藏艺术家的原作。”他话锋一转，“刚才我跟这些企业家讲，在今天在座的人中，50%家里面墙上没有挂过原作。”

而展望未来，周宁的计划同样清晰而颇具想象力。他明确表示，明年的第四届ART南京将引进几十个国外顶尖画廊来参展，“他们带来的顶尖艺术家，在这个质量上是没有问题的。”在他看来，唯一需要时间的，是市民文化的沉淀与培育。

邵岩，俯仰，纸本水墨，150x330cm，2026

这些话语让我想起ART南京的官方定位：“打破艺术与生活的边界”“让艺术品走向市场、走向生活、走进千家万户”。从采访内容来看，这一定位并非空洞的公关语言，而恰恰是周宁面对现实后选择的那条路——“走上去”也许还需要时间，但“走进来”已经在发生了。
是的，这座城市曾经诞生过曹雪芹、傅抱石、刘海粟，它的文化厚度毋庸置疑。但正如周宁不断叩问的那个问题——当代艺术在南京的热度，何时能与它的历史底蕴相匹配？ART南京三届的发展脉络，或许是在为这个长久的追问提供一个现实层面的注脚。
毕竟，一个城市的文化水准，不是由GDP排名决定的，而是由这个城市中多少人愿意为艺术买单、多少家庭愿意在墙上挂一幅原作来刻写和定义的。